Qual è lo “stato di salute” della poesia in Italia? E quello dei poeti?

La domanda è impegnativa, perché implica una conoscenza della poesia italiana contemporanea molto più ampia della mia – ogni anno si pubblicano moltissimi libri di poesia, ed è impossibile leggerli tutti. Quindi, la mia non può che essere una risposta parziale. Credo, tuttavia, di poter affermare che oggi (come, peraltro, nel passato) la poesia italiana abbia autrici e autori di notevole livello. Purtroppo, però (e qui sta la differenza con buona parte del passato), molti di loro non sono ‘visibili’, non sono veicolati dalle case editrici a più ampia diffusione, e quindi non possono essere ‘incisivi’ (le piccole case editrici, spesso assai più sensibili delle grandi, non hanno distribuzione). La politica editoriale ‘nazionale’ del passato supportava i buoni autori, e c’era più generosità all’interno del mondo letterario (anche se le ‘lobbie’ sono sempre esistite). Il punto, però, a me sembra un altro, e cioè che non sia  molto buono lo stato di salute dello scopo della poesia – ossia quello di restituirci la realtà (tanto interiore quanto politica) criticamente, attraverso un linguaggio ‘straniato’ che permette di vedere con nuovi occhi ciò che la quotidianità (anche la più terribile) rende ovvio e banale. Mi sembra che molti poeti contemporanei siano troppo presi dall’ ‘essere accettati’ come poeti (e, dunque, dal seguire le ‘mode’ che permettono di entrare nei vari ‘circoli’) che dalla motivazione della loro creazione. Ci vorrebbe più coraggio e convinzione nella ricerca del proprio linguaggio.
Spero, in ogni caso, che tutti i poeti godano di ottima salute. Temo, però, che un numero non piccolo di loro soffra del terribile morbo dell’egocentrismo – morbo antico, è vero, e da sempre diffuso tra gli artisti, ma che ultimamente sembra essersi aggravato, giungendo alla fase terminale dell’autoreferenzialità, dalla quale solo un miracolo può salvare (non esistono ancora farmaci per curarla).

Quando hai pubblicato il tuo primo libro e come hai capito che era il momento giusto? Come hai scelto con chi pubblicare? Cosa ti aspettavi? Cosa ti ha entusiasmato e cosa ti ha deluso?

Ho pubblicato il mio primo libro da autrice ‘singola’ nel 2007 (prima avevo pubblicato in due antologie, una curata da Grazia Furferi e una da Dante Maffia, e in un libro ‘a due’, con Damiano Frascarelli). Ho capito che era il momento giusto perché dalla strage quotidiana che faccio delle mie poesie era sopravvissuto un numero sufficiente di cose che, pur scritte in momenti diversi, avevano una storia comune. Poi, ho avuto la fortuna di conoscere Roberto Bertoldo, persona molto generosa (dote rarissima, ho poi capito, nel mondo letterario), e da lui sono stata incoraggiata a pubblicare nella collana di poesia edita da Hebenon-Mimesis.
Sinceramente, non mi aspettavo nulla. Le pochissime recensioni che ho avuto (solo da amici) mi hanno fatto molto piacere, anche perché hanno colto ciò che nel mio libro volevo dire. Ma proprio il fatto che non mi aspettassi nulla di più di questo ha fatto sì che non abbia vissuto né entusiasmi né delusioni. L’unica cosa che mi ha un po’ addolorata – ma è dolore comune – è che il libro sia circolato pochissimo. Si pubblica per essere letti, per comunicare, non per la vanità di dire – “ho pubblicato!”, cosa che non mi interessa, e che non dovrebbe interessare nessuno scrittore.

Se tu fossi un editore cosa manterresti e cosa cambieresti dell’editoria poetica italiana? Cosa si aspettano i poeti dagli editori?

Ho letto, nell’intervista che avete fatto a Roberto Bertoldo, che il suo ideale di casa editrice è la vecchia Einaudi, quella di Pavese, di Ginsburg, di Mila. Sì, anche per me quello è il modello ideale. Mi piacerebbe moltissimo avere le possibilità economiche per fondare una casa editrice e riproporre quel modello. L’editoria poetica italiana, in questo momento, è una ben strana cosa (o forse no, considerando le leggi del mercato) – da un parte ci sono le collane delle grandi case editrici (che non hanno niente più in comune con la vecchia Einaudi) che propongono solo autori del ‘circolo’ a cui appartiene il curatore (ci potranno essere eccezioni, ma molto poche); dall’altra parte ci sono le piccole case editrici, spesso, come ho già detto, molto più sensibili delle grandi, più interessate a scoprire nuovi autori e anche a creare un rapporto diretto con loro. Ma, lo ripeto, non hanno distribuzione, e di conseguenza i loro libri fanno un’enorme fatica a circolare. Dunque, ciò che dovrebbe innanzitutto cambiare, attualmente, è il sistema di distribuzione.
Poi, ci sono anche le piccole case editrici ‘furbe’, quelle che illudono, adulano e fanno spendere bei soldini solleticando l’umana vanità di molti (pagare per le copie dei propri libri è ormai prassi, per le piccole case editrici, altrimenti non sopravviverebbero – ma c’è modo e modo…).
Quindi, io direi che quello che i poeti non si aspettano, o non si dovrebbero aspettare dagli editori, è di essere trattati da ‘clienti’. (more…)